NGBK
Oranienstr. 25
10999 Berlin-Kreuzberg
Tel. 030 - 616 513-0, Fax 616 513-77
täglich 12 - 18.30 Uhr
ngbk@ngbk.de
www.ngbk.de
vorausgegangene Ausstellung / previous
exhibition
03 03. - 15 04. 2012
In anderen Worten
Der Schwarzmarkt der Übersetzungen - mit zeitgenössischen
Kulturen handeln
Eröffnung: 2 März, 19h
NGBK & Kunstraum Kreuzberg/Bethanien
In anderen Worten
PAOLO W. TAMBURELLA, World Languages, 2012
NGBK & Kunstraum Kreuzberg/Bethanien
Vorgänge des Übersetzens - Lesen, Verstehen, Interpretieren
und Neuschreiben - können als eine kulturelle Strategie
verstanden werden, um Brücken zu anderen Kulturen zu schlagen.
Die Ausstellung zeigt das Geschäft mit dem Fremden und dem
Andersartigen. Eingeladen sind Künstler_innen, die die Sprache
des "Anderen" erforschen und dabei zwischen den Kulturen
arbeiten, in sie eindringen und sie schließlich inkorporieren
und in die eigene Sprache einschmuggeln.
Adel Abidin, Marwa Arsanios, Kader Attia, Julien Audebert, Elena
Bellantoni, Emilio Chapela Pérez, Cherimus, Julian D'Angiolillo,
Detanico Lain, Yoel Díaz Vázquez, Braco Dimitrijevic´,
Mounir Fatmi, Ofir Feldman, Graciela Guerrero Weisson, Christoph
Keller, Moridja Kitenge Banza, Daniel Knorr, Takehito Koganezawa,
Oliver Laric, Karl Larsson, Adrian Lohmüller, Miguel Monroy,
Muntadas, Timo Nasseri, Olaf Nicolai, Jorge Pedro Nuñez,
Nana Oforiatta-Ayim, Timea Oravecz, Bernardo Oyarzún,
Soledad Pinto, Rosângela Rennó, Gabriel Rossell
Santillán/Nik Nowak, Sona Safaei-Sooreh, Mariateresa Sartori,
Demian Schopf, Lorenzo Scotto di Luzio, Paolo W. Tamburella,
Mihalis Theodosiadis, Dani Umpi, Sandra Vásquez de la
Horra, Humberto Vélez, Luca Vitone, James Webb, Dilek
Winchester u.a.
Bei der Auswahl der künstlerischen Arbeiten konzentrierte
sich das Projektteam auf vier Handlungsfelder zeitgenössischer
Übersetzung:
· die kritische Analyse globaler Operationen
des Englischen sowie dominanter Sprachen einer Nutzer_innengemeinschaft
· die Produktion neuer Sprachen und/oder
Übersetzungen, die die Bildsprache, Metaphorik und identitäre
Konzeption des "Anderen" aufdecken
· die Pflege und Wiederherstellung vergessener
Sprachen und Kulturen
· Versuche des Neuschreibens, des Entschlüsselns
und des Transfers von einem Code oder Medium in ein anderes
Im Sinne eines Schwarzmarkts stellt die Ausstellung Handlungen
der kulturellen Transaktion, des Transfers und des Übersetzens
spezifischer Kulturökonomien zur Schau. Dabei wird die Frage
aufgeworfen, ob eine Übersetzung Unterschiede der Sprachen,
Identitäten und Kulturen wieder zusammenführen kann.
Vorgeschlagen wird eine Form der "kulturellen Übersetzung",
die ein Konzept für künftige Kooperation und Verhandlung
zwischen zeitgenössischen Kulturen sein könnte.
Der Schwarzmarkt als Metapher für illegale Tauschgeschäfte
stellt Raum für vielfältige Gegen-Übersetzungen.
Die Ausstellung versammelt populäre, alternative und informelle
Erfahrungen der Globalisierung und multiple Übersetzungsaktionen
große und kleine, dominierende und widerständige,
offizielle und zensierte.
Die Ausstellung ist an zwei Orten zu sehen.
NGBK Neue Gesellschaft für Bildende Kunst
Oranienstraße 25
10999 Berlin
Kunstraum Kreuzberg/Bethanien
Mariannenplatz 2
10997 Berlin
täglich 12-19 Uhr
Do-Sa 12-20 Uhr
Es erscheint eine Publikation [Deutsch / English]. ISBN:
978-3-938515-46-4
Projektgruppe: Elena Agudio, Stéphane Bauer, Elena
Bellantoni, Paz Guevara, Giulia Piccini
28 04. - 03.06. 2012
La Zona
Die Ausstellung La Zona identifiziert verschiedene Kategorien
von "Zone". Inhaltlicher Bezugspunkt ist die Zone in
Andrej Tarkowskijs Film Stalker: ein Territorium, das gleichzeitig
abgesichert und verlassen, tödlich und heilbringend, unkontrollierbar
und ständig in Veränderung ist. Sieben Jahre vor der
Nuklearkatastrophe in Tschernobyl gedreht, gilt Stalker als Vorwegnahme
dieses Ereignisses und seiner Folgen. La Zona begreift sich als
Science-Fiction-Erzählung über die vielgestaltige Realität
der "Zone" und der in ihr mehrfach gebrochenen Idee
von Fortschritt und Aufklärung.
Beteiligte: Büro für Konstruktivismus, Michael Danner,
Katja Davar, Amin Farzanefar, Kim Feser, Ulrike Feser, Nina Fischer
& Maroan El Sani, Ralf Homann, Ins A Kromminga, Tara Mahapatra,
Steven Matheson, Chris McGrane, Esther Neumann, Lina Selander,
Dylan Spaysky, Charles Stankievech, Ashok Sukumaran, Florian
Wüst, Daniel Young & Christian Giroux
Publikation Deutsch / English
Projektgruppe: Sandra Bartoli, Michael Danner, Ulrike Feser,
Silvan Linden und Florian Wüst
Juni bis September 2012
Alfredo Jaar
The way it is
Eine Ästhetik des Widerstands
NGBK: 15 Juni 19 August 2012
Berlinische Galerie: 15 Juni - 17 September 2012
Alte Nationalgalerie: 15 Juni - 16 September 2012
Eröffnung: Donnerstag, 14 Juni, 19h
[RealismusStudio]
Die NGBK zeigt die deutschlandweit erste Retrospektive des international
renommierten Künstlers Alfredo Jaar. Der in New York lebende
chilenische Künstler machte sich in Deutschland mit spektakulären
Einzelprojekten einen Namen, etwa mit einer politisch aufgeladenen
Neon-Installation im Pergamonmuseum (NGBK/DAAD, 1992) oder der
zweifachen documenta-Teilnahme (1987 und 2002). Seine frühen
künstlerischen Arbeiten hochpolitische Interventionen
im öffentlichen Raum, die zwischen 1978 und 1981 in Chile
entstanden sind hierzulande noch völlig unbekannt
und werden nun in der NGBK erstmals präsentiert. Weitere
wichtige Werke des Künstlers werden im Rahmen der Retrospektive
in der Berlinischen Galerie und der Alten Nationalgalerie gezeigt.
Publikation Deutsch / English
Projektgruppe RealismusStudio: Christin Lahr, Jan Ketz,
Frank Wagner, Susanne Weiß, Edda Wilde
01.09. - 14.10.2012
A Burnt-Out Case?
Wir freuen uns, Ihnen nun die künstlerischen Positionen
benennen zu können, die von der Jury zur Realisierung empfohlen
wurden:
Ulf Aminde/ Anders Smebye, Franziska Angermann, Gesa Glück,
Kaoru Hirano, Henry Kleine, Julia Lazarus, Thomas Mader, Karin
Michalski, Sabrina Schieke, Cathleen Schuster/ Marcel Dickhage
und Linda Weiss.
Eine Vielzahl eingereichter Projektvorschläge zeugt von
der zeitdiagnostischen Relevanz des Themas und vielfältigen
gegenläufigen, assoziativen, aktivistischen und utopischen
Wegen der Auseinandersetzung. Der interdisziplinären
Jury gehörten, neben den Mitgliedern der NGBK-Projektgruppe,
Dr. Jule Reuter (Kuratorin, HfBK Dresden), Susanne Weiß
(Direktorin Kunstverein Heidelberg) und Axel John Wieder (freier
Kurator und Autor) an. Jenseits des populären, oft pseudotherapeutischen
Diskurses der Medien will das Ausstellungsprojekt "A Burnt-Out
Case?" einen anderen Blick auf das Phänomen Burnout
provozieren. Mit einem Open Call waren Künstler_innen, Künstler_innengruppen,
Aktivist_innen und interdisziplinäre Arbeitsgruppen eingeladen,
den Blick aus der Zukunft zurück aufs Heute zu richten und
dabei vielschichtige Sichtweisen auf den Burnout zu entwerfen
nicht nur als ein individuelles, sondern vor allem auch
als ein gesellschaftliches Symptom. Auf welche Potenziale verweist
das Phänomen Burnout? In welchem Zusammenhang steht es mit
gesellschaftlichen Strukturen und Mechanismen der Arbeitsgesellschaft?
Wie lässt sich der Vereinnahmung und den Opferdiskursen
entkommen? Und wie wird man sich in 50 Jahren an die erschöpfte
Gesellschaft von 2012
erinnern? Die Ausstellung in der NGBK wird von einem umfassenden
Rahmenprogramm und einer Publikation begleitet. NGBK-Projektgruppe:
Andrea Hense, Annika Niemann, Nadin Reschke, Sabine Richter und
Karen Weinert. Kontakt: burntout@ngbk.de Kommende NGBK-Projekte:
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