german galleries / index cities / index galleries / index artists / index Düsseldorf
Galerie Conrads
Kronprinzenstr. 9
40217 Düsseldorf
Tel. 0211 - 323 07 20 und 0172 - 847 90 22; Fax 0211 - 323 07
22
mail@galerieconrads.de
Di - Fr 11 - 18 Uhr, Sa 12 - 16 Uhr
www.galerieconrads.de
aktuelle Ausstellung / current exhibition
vorausgegangene Ausstellung
/ previous exhibition
19.03. - 26.05. 2007
raum 1
Jelena Tomasevic
Now that we have gone as far as we as we can go...
Jelena Tomasevic, from series >now as we have gone as far as we can go< 2006, mixed media on steel, ca. 100 x 160 cm ©artist and galerie conrads, duesseldorf-berlin
Jelena Tomasevic gehört zu einer neuen Generation von
Künstlern aus Serbien und Montenegro, eine Region, die stark
geprägt durch Krieg und politsche Wirren gerade eine tiefgreifende
Umstrukturierung durchmacht. Geboren 1974 in Podgorica, Montenegro
studierte sie an der Kunstakademie in Cetinje, Montenegro.
Ihre Arbeiten wurden in verschiedenen internationalen Ausstellungen
gezeigt: 51. Biennale in Venedig (Pavilion of Serbia and Montenegro);
In den Schluchten des Balkan, Kunsthalle Fridericianum Kassel;
Bienal de Jafre, Jafre (Girona), Spain, Montenegrin Beauty, Künstlerhaus
Bethanien Berlin; Art, Life & Confusion, 47th October Salon
2006, Belgrad,kuratiert von René Block, Cross the Line,
Galerie Conrads, Scary Tales, FILIALE BERLIN u.a.
Nachdem wir bereits Arbeiten von Jelena Tomasevic in zwei Gruppenausstellungen
gezeigt haben, freuen wir uns besonders, die Arbeiten der Gruppe
>Now that we have gone as far as we can go... < aus der
Ausstellung >Art, Life & Confusion<, erstmals
in der Galerie zu zeigen.
Zu diesen Arbeiten schrieb Jovana Stokic vom Institute of
Fine Arts, New York University im NYArts Magazine:
>The biggest impression was made by the series of paintings
on steel by young Montenegrin artist Jelena Tomasevic, a continuation
of her works which represented Serbia and Montenegro at the 51st
Venice Biennale. Tomasevic created an installation comprised
of eight big formats on which figures and architectural objects
hover in a disjointed, post-utopian universe. The figures are
not really engaged in any of the actions-they are merely posing
as replicas from fashion magazines. Female figures in high heels,
dressed in cool urban outfits insinuate ominous actions in which
violence is only suggested. They signal the advent of the late
capitalist culture of the spectacle-as a represented version
of the world, which pushed itself to a dead-end. These representations,
often of a domestic feminine space, show how the artist conquers
a "heroic dimension" by using "male" material
such as steel on such a large scale.<
Reality under the stuffy cover of "art" No trick
cheeky enough, no exciting techniques, no effects strong enough
(JT)
Galerie Conrads is thrilled to present the first solo exhibiton
of Jelena Tomasevic in Germany. Entitled "Now as we have
gone as far as we can go", the show contains new works on
steel exhibited in the exhibition "Life, Art and Confusion"
curated by René Block for October Salon, Belgrade Biennale
2006. Which was reviewed in an article in NY Arts Magazine by
Jovana Stokic, Institute of Fine Arts, New York Universit (please
see text above, in the German version).
Jelena Tomasevic's paintings of figures, interiors, and
architectural models are taken from her personal photographic
archive, magazines, and newspapers. The paintings on pure 3 mm
steel panels, each approximately 100 x 160 cm, are hung flat
on the wall, and the effect is an installation of individual
storyboards. Influenced by film directors such as Jean-Luc Goddard
and Lars Van Trier, these paintings Tomasevic explain, emphasize
the human need for the meaning of life, whatever it may be.
raum 2
So-Yeun Lee
So-Yeun Lee, Schwarze Katze, 2007, oil on canvaas, 120 x 90 cm ©galerie Conrads, Duesseldorf-Berlin
So-Yeun Lee (*1971) in An Song, Süd Korea
So-Yeun Lee malt - seit sie in Deutschland lebt - ausschließlich
Selbstporträts und folgt darin den Vorgaben des klassischen
Porträts. Ihre eigene Person ist Ausgangspunkt von Selbstdarstellungen,
anhand deren sie gesellschaftliche Fragen selbstreflexiv durchdekliniert.
Sie schlüpft in verschiedene Rollen - und das offenbar mit
großem Vergnügen. Kleider und Accessoires sind wichtige
Bestandteile ihrer Bilder. Das Selbstbildnis bietet ihr dabei
vielfältige Möglichkeiten für weibliche Rollenspiele:
Mal zeigt sie sich im Negligé, mit wasserstoffblonder
Perücke und Babypuppe, mal im Schulmädchenlook mit
Minirock und geringelten Strümpfen, dann wieder weiblich
im Pelzmantel oder im Blümchenkleid mit einer überdimensionierten
Sonnenbrille. Doch die Fröhlichkeit und Leichtigkeit, mit
der sie den kulturellen Rollenerwartungen begegnet, steht in
einem subtilen Gegensatz zum unbeteiligten Gesichtsausdruck.
Folgt man den Arbeiten, die in den letzten beiden Jahren entstanden,
so bleibt das stilisierte Gesicht, angesiedelt zwischen klassischer
No-Maske und modernem Manga die einzige Konstante in den Bildern.
Scheinbar abgeklärt tritt sie den eigenen Phantasien und
denen des Betrachters gegenüber.
Bei der Ausstellung Face to Face, die 2006 in der Ausstellungshalle
Münster zu sehen war, zeigte sie erstmals Arbeiten in einem
internationalen Kontext gemeinsam mit elf anderen KünstlerInnen
wie Philipp Ackerman, Anton Henning, Elke Krystofek, Anja Schrey.
Nachdem wir ihre Arbeiten bereits sehr erfolgreich auf Messen
in New York und Madrid gezeigt haben, freuen wir uns auf unsere
erste Galerieausstellung mit So-Yeun Lee.
Eröffnung: Samstag, den 17.3. 2007 von 18 - 20 Uhr
